随着基础教育的改革发展,特别是素质教育的全面推进,使得基础音乐教育进入了空前的发展时期,在各级教育行政部门建立了中小学音乐教育的管理、咨询、教研机构,改变了过去一直无专门机构和无专人管理音乐教育的状态,制定了一系列指导中小学音乐教育教学工作的法规和文件,改变了音乐教育无法可依的局面;各级各类学校音乐课程开课率稳步上升,改变了音乐教育长期存在的大面积空白的状况;音乐教材建设获得了空前发展,改变了过去长时间音乐教材薄弱的状况;探索、创造和引进多种形式的音乐教学法,教学水平有了明显提高;开展了一系列丰富多彩的课外、校外音乐活动,推动了整个学校音乐教育事业的发展。 但是我们也应该清醒地认识到,目前我国基础教育课程体系所存在的诸多不适应时代发展的问题在音乐学科中不仅同样存在,而且面临许多自身体系不适应时代发展的一些问题。如:喜欢音乐的学生却不喜欢音乐课;基础音乐教育的专业化倾向;特别是基础音乐教育的非艺术化倾向尤为突出。即:A、只关注音乐教育的外在价值(特别是辅德、益智等价值),而忽视音乐教育的内在和本质的价值——审美价值;B、只注重非审美的体验(知识、技术),而忽视审美体验(想象、创造、情感);C、漠视音乐教育在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等诸多方面的独特作用,习惯于用其它课程的教育目标来取代音乐教育目标,而忽视音乐教育自身的审美育人目标。D、只注重音乐知识技能的传授与训练,而忽视学生在音乐方面可持续发展的决定性因素——音乐兴趣爱好的培养。 上述种种误区必然导致音乐教育教学实践中音乐课程审美性、艺术性的严重丧失。一方面,音乐教育被罩上了德育、政治教育和思想教育的光环,其辅德作用被无限夸大。另一方面,音乐教育被沦为了智育的附庸,而被无情地泯灭音乐教育本体。 纵观近百年的世界音乐教育的发展,其两个基本特点为:A、反映在音乐教育理念方面,是对人本主义、多元主义音乐教育价值观的广泛认同和确立;B、表现在音乐教育实践方面,形成了对音乐的学习应该在丰富多彩的实践活动中进行。世界各国对基础音乐教育本质的认识,作为基础音乐教育教学领域与内容的器乐在世界各国的发展极其迅猛。大家都知道,当今世界上已被公认为最先进的中小学音乐教学法,有德国的“奥尔夫教学法”,美国的“综合音乐感教学法”等都将器乐教学作为重要内容,而日本的“铃木教学法”则本身就是儿童器乐教学法,铃木先生认为所有的儿童(只要不是白痴)都可以学好音乐,而学习音乐的最佳途径之一则应从学习乐器入手。 目前,世界上大多数国家都非常重视课堂器乐教学,在美国学习乐器(包括各类简易乐器)的小学生几乎为100%,中学生为50%左右,朝鲜政府规定每个中小学生都要学习两件以上的乐器,而日本则从幼儿园到小学、中学都组织参加乐器的学习,这些国家的学生音乐素质之高是惊人的。 《义务教育音乐课程标准》中的第三部分“内容标准”中明确阐明了中小学音乐教学的内容应分为感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四大模块,其中“演奏”被列为音乐表现中的重要内容之一。可以说演奏教学不仅与音乐表现中的演唱、综合性艺术表演、识读乐谱息息相关,而且跟感受与鉴赏、音乐创造、音乐与相关文化也难以割舍。因此,我们应该把“中小学课堂器乐教学”摆到中小学音域教育中的应有位置,予以坚定不移地实施下去。 |
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